Arthur Péquin

Il y a plus de lumière sur votre visage

Conférence chorégraphique performative

À la folie

« Cette progression du spectacle, d’une conférence menée avec dérision vers un propos plus intime
où la mélancolie affleure, est une grande réussite. » 
Théâtres Magazine — Tiphaine Le Roy, juillet 2024

Une jolie réussite

«  Et l’on s’y sent bien devant ce plateau. Parce que la parole d’Eco est intelligente, et qu’elle n’a pas vieilli. Parce qu’Émilie Le Borgne est très à l’aise […] avec la distance, la justesse et l’autodérision adéquate. Parce que, surtout, de beaux moments de théâtre ont lieu sur ces planches : les comédiens y sont élégants et élégamment mis en scène, poétiques et poétiquement chorégraphiés. »
Sceneweb — Igor Hansen-Love, mars 2024

« Au service décrypté de sa majesté »
Article dans Junkpage


Dans James Bond : Une combinatoire narrative (1966), Umberto Eco analyse les mécanismes narratifs par lesquels Ian Fleming, créateur du personnage de James Bond et auteur de quatorze volumes de ses aventures parvient à nous faire adhérer à son récit et à nous identifier à son protagoniste.

De fait, avant de devenir le héros de cinéma que l’on connait, James Bond et ses missions constituent un remarquable succès de librairie. Umberto Eco interroge la recette sur laquelle repose cette ferveur. Il en vient à la conclusion que derrière une apparente volonté de livrer un récit spectaculaire, c’est en réalité sur le sentiment consolatoire du «  déjà connu  » que repose l’adhésion du lecteur.

Mais l’enjeu n’est pas, pour Umberto Eco, de faire le procès de la saga romanesque. Ce qui l’intéresse est ailleurs : en observant au plus près les mécanismes littéraires qui nous font adhérer à un personnage et à une vision du monde réactionnaire et systématique, c’est de notre, et de son désir de lecteur qu’il nous parle.

Au plateau, l’idée est de donner à entendre la parole d’Eco, éclairée tout au long de son discours par l’interprétation, en temps réel, de scènes de Ian Fleming connues et reconnues par les spectateurs.

Ce faisant, le spectacle déclinera des jeux de dédoublements et de mises en abîme par lesquels le spectateur sera amené tantôt à suivre le récit narratif des aventures de James Bond, tantôt à s’en extraire – dans une gymnastique ludique et réflexive offerte par le montage des textes sources et la mise en espace du spectacle, alternant illusion d’un plateau de tournage, salle de conférence, laboratoire.

Au terme de la représentation, une question se pose : qui a le dernier mot ? L’auteur, le spectateur, le metteur en scène, le critique – à moins que cela ne soit le personnage ?


Teaser.


Calendrier.

Les dates passées.

Ven. 12 avril 2024
M270, Floirac

Du mar. 2 au mer. 3 avril 2024
Théâtre Quintaou, Anglet - Scène nationale du Sud Aquitain

Du mar. 19 au mar. 26 mars 2024
TAP-Théâtre Auditorium de Poitiers, Scène nationale

Mar. 12 mars 2024
Théâtre de Thouars, Scène conventionnée (Louzy)

Du mar. 5 au mer. 6 mars 2024
Les 3T, Scène conventionnée de Châtellerault

Du lun. 26 février au lun. 4 mars 2024
Les 3T, Scène conventionnée de Châtellerault

Du lun. 12 au ven. 16 février 2024
Théâtre d’Angoulême, Scène nationale

Du lun. 5 au ven. 9 février 2024
TAP-Théâtre Auditorium de Poitiers, Scène nationale

Du mar. 21 au dim. 26 novembre 2023
La Centrifugeuse, Université de Pau et des Pays de l’Adour

Ven. 3 novembre 2023
Théâtre du Château, Barbezieux à 18h30

Du lun. 30 octobre au sam. 4 novembre 2023
Théâtre du Château, Barbezieux

Du lun. 17 au sam. 22 avril 2023
L’Avant-Scène - Cognac

Mer. 15 mars 2023
TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers / Le MÉTA

Du lun. 13 au ven. 17 mars 2023
TAP – Théâtre Auditorium de Poitiers / Le MÉTA


Équipe.

— Mise en scène : Émilie Le Borgne
— Interprétation : Armelle Dousset,Matthieu Sinault, Émilie Le Borgne
— Collaboration artistique : Hélixe Charier et François Ripoche
— Régie plateau : Maureen Cleret
— Création lumière : Hélène Coudrain
— Musicien et création sonore : François Ripoche
— Dispositif et création sonore : Michaël Goupilleau
— Stagiaire assistant à la mise en scène : Arnaud Truillet
— Construction : Julie Bernard, Jean Philippe Boule, Maureen Cleret, James Clochard, Samuel Magnan, Charly Pin, Laurent Boulé
— Création robes et retouches costumes : Janie Le Borgne
— Accompagnement production / diffusion : Manu Ragot
— Logistique : Fabien De Lacheisserie
— Administration : Josselin Tessier


Soutiens.

Production : Cie Le Théâtre dans la Forêt

Soutiens en coproduction : OARA - L’Office Artistique de la région Nouvelle-Aquitaine ; TAP - Théâtre Auditorium de Poitiers (Scène nationale) ; Théâtre d’Angoulême - Scène Nationale ; Le Méta Centre Dramatique National Poitiers Nouvelle-Aquitaine ; Gallia Théâtre Cinéma Saintes (Scène Conventionnée d’intérêt national – Art et Création) ; Scènes de Territoire - Bressuire (Scène conventionnée d’intérêt national, mention – Art en territoire) ; Les 3T - Scène conventionnée de Châtellerault (Art et Création) ; Association S’Il Vous Plaît - Théâtre de Thouars (Scène Conventionnée d’intérêt national – Art et Création).

Le spectacle est subventionné par la Région Nouvelle-Aquitaine, le Département de la Vienne et la Ville de Poitiers et il bénéficie du soutien du Département de la Vienne.

Accueil en résidence : Le Méta Centre Dramatique National Poitiers Nouvelle-Aquitaine ; OARA - L’Office Artistique de la région Nouvelle-Aquitaine ;
Les 3T - Scène conventionnée de Châtellerault ; Théâtre de Thouars - S’Il Vous Plaît (Scène Conventionnée d’intérêt national – Art et Création) ; Théâtre de Bressuire - Scènes de Territoire (Scène conventionnée d’intérêt national, mention «  art en territoire  ») ; TAP - Théâtre Auditorium de Poitiers (Scène nationale) ; Glob Théâtre - Bordeaux (Scène Conventionnée d’intérêt national – Art et Création) ; M270 - Floirac, Scène nationale du Sud-Aquitain - Bayonne ; l’Avant-Scène Cognac (Scène Conventionnée d’intérêt national – Art et Création) ; Le Château - 4B Barbezieux ; La Centrifugeuse - Pau ; Théâtre d’Angoulême - Scène Nationale.


Dossier du projet.